Queens of the Stone Age – Perfecth (2026): reseña del álbum

“Perfecth” es el noveno disco de estudio de Queens of the Stone Age, publicado el 30 de octubre de 2026 por Matador Records y producido por Josh Homme con el bajista Michael Shuman. Son 9 canciones sobre distintas formas de amor, entre ellas “Insignificant Other” y “Easy Street”; es el disco más cálido y menos pesado de la banda, y la prensa especializada le da un promedio de 8 de 10.

• Artista: Queens of the Stone Age
• Fecha de salida: 30 de octubre de 2026
• Disco número: noveno de estudio
• Producción: Josh Homme y Michael Shuman
• Grabación: Los Ángeles y Nueva Orleans
• Sello: Matador Records
• Canciones: 9
• Sencillos: “Easy Street” e “Insignificant Other”

Historia de “Perfecth”

“Perfecth” llega tres años después de “In Times New Roman…” (2023) y luego de una etapa muy dura para Josh Homme, marcada por la enfermedad —en esos años hizo público su diagnóstico de cáncer— y el divorcio. Entre un disco y otro, la banda grabó en vivo y en acústico en las Catacumbas de París, y esa experiencia se siente en todo el álbum: más atmósfera, más calma, menos golpe.

El título viene de una idea de Homme: nada en este mundo es perfecto, pero todo parece “perfecth”. Es decir, perfecto con una marca de imperfección. Es el primer disco de Queens con Matador Records; lo produjo Homme junto con el bajista Michael Shuman y se grabó entre Los Ángeles y Nueva Orleans.

El sonido de “Perfecth”: más hechizo que golpe

Después de un verano tocando en estadios con System of a Down y Foo Fighters, cualquiera esperaría himnos grandes y pesados. Quien busque el stoner desértico de “Songs for the Deaf” se va a llevar una sorpresa. Aquí mandan las guitarras acústicas, los toques psicodélicos, las cuerdas y un aire de cabaret oscuro que remite a David Bowie. Los riffs siguen ahí, pero contenidos, como si la banda tocara en voz baja a propósito.

Las nueve canciones hablan del amor en muchas formas: el de familia, el de los amigos, el de pareja, el que te rompe y el que te trae de vuelta. Homme está en modo reflexivo: la muerte, la pérdida y las dudas sobre sí mismo atraviesan el disco, y el desdén de siempre baja de volumen. Es, probablemente, el disco más personal y humano que ha hecho Queens of the Stone Age.

Canciones de “Perfecth”: track por track

1. It’s Only Love

Abre con una guitarra de aire triste, violín de tintes balcánicos y cuerdas que le dan al grupo un color que no le conocíamos. Tiene algo de la angustia del MTV Unplugged de Nirvana y es un carnaval oscuro donde el amor se plantea como un salto al vacío.

2. Insignificant Other

La pieza central del disco: un blues suave y suelto, con bajo serpenteante, guitarra zumbona y armonías que parecen de otro mundo. Kerrang! la compara con el funk de “Miss You” de los Rolling Stones; hay también algo de ZZ Top y mucho de Bowie en esta rola.

3. Where the Goth Girls At?

Lo más cercano al Queens desértico de siempre, sobre un riff deliberadamente básico. Avanza contenida y se suelta en el último medio minuto con una aceleración que deja con ganas de más.

4. Mono

El momento más arriesgado: una mezcla que pasa de mono a estéreo y de lo claustrofóbico a lo orquestal, entre percusiones de chatarra, jazz y ataques de sintetizador. Para buena parte de la crítica es lo mejor del disco.

5. From the Cliff

Una canción de amor dulce disfrazada de rola de lobo solitario, de corte folk, que retoma la imagen del amor como caída libre que abre el disco.

6. Sunday

Soul elegante con todo el sello de Bowie. Homme la había escrito en los tiempos de “Post Pop Depression”, el disco que hizo con Iggy Pop en 2016.

7. Easy Street

El primer adelanto: una balada engañosamente bonita, con aires de Lou Reed, pop acústico y cálido en la que Homme admite que ya no es el de antes. Es la mejor puerta de entrada al disco.

8. Phantom Limb

Empapada de arrepentimiento, es de las canciones que desmienten la fama de Queens como banda de puro desmadre y la convierten en algo con más fondo.

9. Run Away from the Mob

Cierra a fuego lento y, en el último minuto, regresa el estruendo desértico a todo volumen. Un final con ganchos que se quedan.

Qué dice la crítica de “Perfecth”

La prensa especializada le da un promedio de 8 de 10.

Veredicto: ¿vale la pena “Perfecth”?

Sí. No es el Queens más pesado ni el más inmediato, y quien espere otro “No One Knows” no lo va a encontrar. Pero es un disco valiente, cálido y bien hecho, de una banda que a casi 30 años de su debut todavía se atreve a cambiar de piel. Nuestra calificación: 8 de 10.

Conoce la discografía completa en el perfil de Queens of the Stone Age en Monterrey Rock y síguenos para más reseñas de discos.