Paramore – Riot! (2007): reseña del álbum

Riot! es el segundo álbum de estudio de Paramore, lanzado el 12 de junio de 2007 bajo Fueled by Ramen. Producido por David Bendeth, el disco marcó el salto definitivo de la banda de Tennessee al mainstream del pop-punk, con una energía desbordada que Hayley Williams resumió como “un arrebato de emoción incontrolable” —y que se convirtió en la banda sonora de una generación entera.

• Artista: Paramore
• Fecha de salida: 12 de junio de 2007 (EE.UU.) / 25 de junio de 2007 (Reino Unido)
• Disco número: 2
• Producción: David Bendeth
• Sello: Fueled by Ramen
• Canciones: 14 (edición con bonus tracks)
• Sencillos: “Misery Business”, “Hallelujah”, “crushcrushcrush”, “That’s What You Get”

Historia de “Riot!”

Cuando Paramore salió de gira en el Warped Tour de 2006 para promocionar su debut All We Know Is Falling (2005), Hayley Williams ya traía ideas para un segundo disco. La banda —Hayley en voz, Josh Farro en guitarra líder, Zac Farro en batería y Jeremy Davis en bajo— había pasado por turbulencias internas: Davis fue expulsado brevemente, según Josh Farro, pero Williams insistió en su regreso. Taylor York entró como guitarrista de gira (Hunter Lamb, guitarrista rítmico original, dejó la banda a principios de 2007 para casarse). Todas las canciones fueron escritas por Williams y Josh Farro; algunas en colaboración con York (“That’s What You Get”), Zac Farro (“When It Rains”) y el propio Bendeth (“We Are Broken”, “Fences”).

La grabación se hizo entre enero y abril de 2007 en el estudio House of Loud, en Nueva Jersey, con Bendeth al mando. Josh Farro grabó todas las guitarras —líder y rítmica— porque Lamb ya no estaba. Según Farro, el proceso duró unos tres meses y fue “difícil en ciertos puntos”, pero como él escribía las partes, sabía exactamente cómo debían sonar. Williams explicó que el título Riot! vino de la idea de “un arrebato de emoción incontrolada”: “Nuestros pensamientos y emociones salían tan rápido que no podíamos controlarlos, como un disturbio”.

El disco salió el 12 de junio de 2007 en Estados Unidos. Una semana antes, “Misery Business” ya sonaba en la radio. En septiembre, Fueled by Ramen lanzó una edición con tres bonus tracks: “Stop This Song (Love Sick Melody)”, “Rewind” (demo) y “Emergency” (en vivo). La banda pasó el verano de 2007 en el Warped Tour, luego co-encabezó giras con The Starting Line, Jimmy Eat World y Jack’s Mannequin, y en 2008 volvió al Warped. El concierto del 12 de agosto de 2008 en Chicago se filmó y salió en DVD como The Final RIOT!

El sonido de “Riot!”: pop-punk con filo emo

Riot! es pop-punk directo, pegajoso, con un toque emo en las letras y una producción brillante y comprimida cortesía de Bendeth. La prensa especializada lo comparó con Kelly Clarkson y Avril Lavigne, pero con más guitarras y menos pulido pop. Josh Farro dijo que quería que “For a Pessimist, I’m Pretty Optimistic” fuera “impresionante y muy energética en vivo”; Williams, por su parte, confesó que al escribir escuchaba mucho a MewithoutYou. El resultado es un disco que no para: riffs afilados, coros enormes, cambios de tempo a mitad de canción y la voz de Williams —comparada con Shirley Manson— al frente de todo.

“Born for This” incluye en el pre-coro la línea “we want the airwaves back”, tomada de “Liberation Frequency” de Refused; Williams reconoció que “ama” a esa banda. La canción fue escrita para los fans, y los coros los grabaron seguidores que ganaron un concurso en línea. Todo suma a un disco que suena como una banda tocando en vivo, con amigos en el estudio y sin miedo a mostrar sus influencias.

Por qué “Riot!” sigue importando

Riot! recibió críticas positivas. La prensa especializada le dio un promedio de 67 sobre 100 en Metacritic. Jason Lymangrover, de la prensa especializada, le dio cuatro estrellas de cinco y destacó que “sus letras se sienten auténticas y representativas del actual amor adolescente; la producción es brillante y muy comprimida gracias a las manos de oro de David Bendeth”. Comparó a Williams con Avril Lavigne y escribió: “Muévete, Avril; hay una nueva arma en la ciudad”. Jonathan Bradley, de Stylus, elogió el disco por centrarse en “sonidos que han sido descuidados por los punteros del género” y por ser “inmediatamente atractivo”. Otros medios fueron más duros: la prensa especializada le dio cuatro de diez y lo llamó “misericordiosamente breve, pero se las arregla para sentirse como un álbum doble”.

Comercialmente, Riot! fue un éxito rotundo. Llegó al puesto 15 en el la prensa especializada 200 y al 4 en Rock Albums. En 2008 fue certificado platino por la RIAA por haber vendido un millón de copias en Estados Unidos. En Reino Unido llegó al puesto 24 y fue certificado platino por haber vendido 300,000 copias. “Misery Business” se convirtió en el himno que presentó a Paramore al público masivo; “crushcrushcrush” y “That’s What You Get” consolidaron su lugar en la radio.

Más allá de las cifras, Riot! definió el sonido de una generación de bandas pop-punk y emo-pop de finales de los 2000. Hayley Williams se convirtió en un ícono —una de las grandes rockeras de su tiempo— y la banda demostró que podía escribir canciones honestas, pegajosas y llenas de energía sin perder autenticidad. Desde entonces, Paramore ha evolucionado —con discos como This Is Why (2023)— y Williams ha explorado proyectos paralelos, pero Riot! sigue siendo el disco que lo empezó todo: el que convirtió un “arrebato de emoción incontrolada” en un clásico moderno del rock.